作者：William M. Peaster，Bankless；编译：邓通，金色财经

上周末，Vitalik Buterin 购买了 Milady NFT，并将其作为他在 X 上的个人资料照片。

这是一个幽默的举动，是结束所谓的针对 ETH 的 Milady 诅咒的玩笑的一部分。

然而，有趣的社区参与也发生在 Vitalik 和以太坊基金会为发展做出更认真的努力之中。

事实上，在最近的一条推文中，Vitalik 指出，以太坊基金会“正在经历重大变革”，包括改善“以太坊基金会领导层与生态系统参与者（无论新旧）之间的沟通和联系，这是我们的职责。”

以太坊基金会的这段反思期引发了不少新的社区讨论，讨论该组织如何能够深化其在以太坊影响范围内的影响力。

作为一名 NFT 专家，我有偏见，但我确实遇到了艺术家 ripcache 提出的一个非常棒的建议，他提出了以太坊基金会建立一个基于以太坊的艺术品永久收藏的想法。

这种举措将有巨大的潜力来凸显以太坊作为伟大艺术的技术基础和文化管家的地位。

因此，假设这个 EF 收藏品得以实现，他们征求了社区对收购的意见。他们应该收购哪些 NFT？

当然，他们总是可以从一些主流开始，比如 CryptoPunks、Pudgy Penguins、Autoglyphs 等。但这些将是最简单、最明显的选择。

如果由我决定，我建议从以太坊目前在所有链中无与伦比的两个小众领域进行收藏，那就是超雕塑和概念艺术。

就我个人而言，我的 5 个建议如下：

• Mathcastles 的《Terraforms》

• Material Protocol Arts 的《Cycles》

• Mitchell F. Chan 的《Digital Zones of Immaterial Pictorial Sensibility》

• Rhea Myers 的《Tokens Equal Text》

• Agnieszka Kurant 的《Sentimentite》

现在，让我们分析一下这些选择，以便您了解为什么它们会成为不错的选择。

Terraforms

我首先从 Mathcastles 的 Terraforms 开始，因为我认为它是任何以太坊爱好者收藏中必备的作品。

该系列使用以太坊作为媒介，一个永远在线的计算画布，它开创了超雕塑形式——即它是一种动态的、网络感知的雕塑，完全存在于链上，以代码形式实现，以实现永久进化和开放互动。

该系列的细微差别通过其特征（区域、生物群落、色度和地形）和模式（地形、白日梦、地形、天线）更加深刻，我无法用几句话来描述所有这些复杂性。

不过，可以说，它本身就是一种新的文化奇迹，也是艺术家如何推动以太坊走向前所未有的创意成就的典型例子。因此，它非常适合永久收藏。

Cycles

这让我想到了我的下一个推荐，Material Protocol Arts 的 Cycles，它于 2025 年 1 月推出，是以太坊上最新的超级雕塑。

当然，该系列之所以令人印象深刻，原因与其前身 Terraforms 一样多。

例如，由于完全在链上，这个由 512 个 NFT“镜头”组成的数字雕塑在以太坊之外没有任何外部依赖。只要以太坊存在，它就会存在并且可以与之交互。

话虽如此，我认为永久收藏应该包含多个超级雕塑，以突出那些将以太坊作为一种前所未有的媒介的艺术家的成就和潜力。

因此，Cycles 将是另一个非常适合的地方，它可以传达以太坊链上艺术领域从 Terraforms 开始的一个特别重要的文化血统。

数字非物质绘画感性区

许多人没有意识到以太坊拥有丰富的概念艺术历史，Mitchell F. Chan 的《数字非物质绘画感性区》是其首批基石之一。

该系列于 2017 年 ERC-721 NFT 标准出现之前铸造，是对 Yves Klein 的《非物质绘画感性区》（1958 年）在以太坊之上的重新构想。

Klein 以黄金出售“隐形”艺术品，而Chan则提供 ERC-20 代币，这种代币具有 Klein专利的国际克莱因蓝 (IKB) 颜色的感性。随着 NFT 的发展，Chan引入了 IKB 包装器，以 ERC-721 标准对他的数字区域进行现代化改造。

我喜欢这个系列的地方在于它如何将以太坊作为重新思考艺术、所有权和价值的平台，以及它如何预见了过去七年以太坊上出现的许多概念艺术。在我看来，它绝对值得考虑。

Tokens Equal Text

以太坊概念艺术领域的另一位巨头是 Rhea Myers。她是这里的传奇人物，她在加密货币和艺术交叉领域的工作可以追溯到十多年前。

例如，她在 2014 年在以太坊的测试网上试验了《This Contract Is Art》和《Art Market》等项目！最近，她于 2021 年在苏富比拍卖了她的《Secret Artwork》。

然而，我最喜欢的她的作品是 Tokens Equal Text，这是一个 2019 年的项目，标志着以太坊概念艺术的另一个早期里程碑。该系列围绕 32 个可组合的 ERC-998 代币展开，每个代币拥有四个子 ERC-721 代币。

子代币的 ID 以文本形式呈现，揭示了蒸汽波运动的视觉比喻描述，Myers 通过这些比喻批评并质疑区块链背景下艺术和美学的本质。

这正是属于永久收藏的那种美术作品，而“代币等于文本”是Myers开创性作品的绝佳切入点。

Sentimentite

Agnieszka Kurant 是一位备受赞誉的跨学科波兰艺术家，她的概念性 Sentimentite 系列于 2022 年与 Zien 合作发布，无疑是独一无二的。

该系列的 100 个 NFT 中的每一个都是由从 X 和 Reddit 等平台上的数百万条帖子中收集的情绪数据塑造的。受大流行和以太坊 ICO 等重大全球事件的启发，这些情感脉搏被渲染成 3D 地质雕塑。

这些也是扩展的 NFT，因此可以兑换成由Kurant虚构的 Sentimentite 材料制成的实体雕塑，这些雕塑是通过粉碎 50 多种历史货币（从贝壳到黄金甚至可卡因）而创建的。

这个想法？这是一个艺术隐喻，描述了社会和经济体系如何转化集体能量来创造价值。从这个意义上说，它的评论与 ETH 自身成为货币的历程有关。

值得注意的是，著名的蓬皮杜艺术中心在 2023 年收藏了 Sentimentite NFT，因此收藏它将进一步加强这件作品的文化意义，并凸显以太坊作为美术之家的潜力，它可以连接区块链艺术和传统艺术世界。我说，值得一看！